Mélanie Anderson-Roux — Carole Arnaud-Della Rocca — Florent Atem — Anne-Laurence Barkate — Clémentine Berthélémy — Claudia Boutouli — Mary Boyington — Martine Burki — Cheikh Yakhoub Camara — Chloé Carbuccia — Christine Carcassonne — Aurélie Ceccaldi — Claude Chabert — Marilyn Chapleau — Myriam Chasserieau — Sereen Cheiban — Amandine Coeroli — Sabrina Cometto — Patricia Corbier —  Audrey Coussy — Cécile Cristofari —  Florence Ducroux-Metzger — Stéphane Dupuy — Sahar El Has-Hassan — Rebecca Franklin-Landi — David Goldie — Vaagn Goutchian — Seyed Ehsan Hosseini — Julia Kerninon — Christelle Klein — Alice Labourg — David Latour —   Annaël Le Poullennec — Emilie Leibig — Bruno Marchis-Mouren — Wafa Mezghani — Emmanuelle Morne —  Carole Normand — Adel Nouar — Andreas Pichler —  Raphael Ravaz — Laetitia Rech — Zhor Sanhaj — Hélène Schwitzer — Livia Segurado Nunes — Delphine Soulard

Mélanie ANDERSON-ROUX

Titre : La politique étrangère des Etats-Unis face aux intégrations latino-américaines de 1990 à nos jours

Thèse inscrite en 2010
Direction : Isabelle Vagnoux

Carole ARNAUD-DELLA ROCCA (épouse MARTY)

Titre : L'image de la France dans la presse New Yorkaise (1789-1803)

1789-1803 est une période cruciale dans l’histoire des Etats-Unis et de la France. 1789, c’est la première session du congrès américain à New York et l’investiture du premier président américain, George Washington. 1789, c’est également la réunion des Etats-Généraux en France et le début de la révolution. 1803, c’est l’achat de la Louisiane à la France de Napoléon. 14 années durant lesquelles la France et sa révolution vont influencer et infléchir la politique américaine, susciter des réactions extrêmes au sein même du gouvernement et créer un clivage entre Jeffersoniens et Hamiltoniens. Entre francophilie et francophobie, le débat politique va être virulent et laisser apparaître une imagerie fantasmagorique dont la presse de l’époque va se faire l’écho, presse qui devient le lieu d’affrontement des fédéralistes et républicains. Et tout commence à New York, la capitale de la jeune république en 1789.

Thèse inscrite en 2011
Direction : Gérard Hugues

Florent ATEM

Titre: Silences et dissidences dans les journaux de l’expédition Lewis et Clark.

Centré sur l’expédition Lewis et Clark, notre travail portera sur un corpus de textes regroupant l’ensemble des notes prises par les membres du tout premier voyage transcontinental sur le territoire nord-américain. Il conviendra en premier lieu de rappeler les caractéristiques essentielles de la politique de Thomas Jefferson ainsi que le contexte géopolitique mais aussi idéologique de l’époque afin de mieux cerner la genèse d’un tel projet. Se fondant sur l’idée que l’histoire ne s’élabore qu’à partir de traces léguées par des prédécesseurs, notre étude s’attachera à remettre en perspective l’ensemble des journaux du « Corps de la Découverte » afin de déterminer si la version des deux meneurs, en quelque sorte validée par l’historiographie officielle, doit être considérée comme l’unique testament valable de cet épisode fondateur de l’identité d’une nation tout entière ou si, au contraire, ce compte-rendu « officiel » ne pourrait pas, à l’issue d’une confrontation avec les voix plus « dissidentes », gagner à la fois en précision et en authenticité, redoublant ainsi sa valeur du point de vue aussi bien cognitif qu’historiographique.

Direction : Gérard Hugues
 

Anne-Laurence BARKATE

Titre : Le récit de voyage scientifique de Cook à Darwin

Les grandes circumnavigations connurent un engouement sans précédent de la deuxième moitié du XVIIIe au début du XIXe. L’âge d’or des expéditions maritimes fut aussi celui de la mise en place et de l’élaboration des codes d’écriture du récit de voyage scientifique. Les ouvrages publiés entre autres par Cook, Humboldt et Darwin présentent tous au premier abord des caractéristiques « purement descriptives » et objectives propres à contribuer à l’avancée de la science et à la diffuser très largement. Pourtant ce type de narration semble également mettre en œuvre et avoir recours à des procédés stylistiques proches de ceux traditionnellement attribués au récit de fiction voire au roman d’aventures. Le récit de voyage scientifique, en construisant simultanément un espace de savoir scientifique et un espace narratif, semble résister à l’analyse et à la catégorisation aristotélicienne. Il fait, à première vue, partie de ces genres mêlés et hybrides qu’aucune poétique ne saurait rigoureusement définir.
Mon travail de thèse vise donc à sonder les frontières parfois poreuses du récit de voyage scientifique tout en mettant l’accent sur les caractéristiques qui en font la spécificité. Comment la pratique systématique de l’observation scientifique, selon les critères très précis énoncés par la Société royale de Londres, peut-elle s’accommoder de l’imprécision et de l’opacité afférentes à des critères purement littéraires ? Comment faire admettre l’appartenance du récit de voyage scientifique au champ littéraire sans aussitôt compromettre le caractère référentiel de la démarche ? Il s’agira donc de jeter un éclairage nouveau sur la nature du récit de voyage scientifique, le statut de l’écrivain ainsi que la composition de ce type de narration.

 

The scientific travel narratives from Cook to Darwin

Circumnavigation of the globe stirred unprecedented passion from the second half of the 18th century until the beginning of the 19th century. The golden age of maritime expedition was also the occasion to set up and elaborate on the literary codes of scientific travel narratives. At first sight, the books published by, among others, Cook, Humboldt and Darwin all have “purely descriptive” and objective features peculiar to contributions to scientific advancement and to their wider circulation. Yet, this type of narration also seems to present and to resort to literary devices which are traditionally observed in fictional texts and even adventure novels. By simultaneously constructing a space of scientific knowledge and a narrative space, scientific travel narratives seem to resist Aristotelian analysis and categorization. They are apparently one of those mixed and hybrid genres that fall into no clear poetic categories.
The purpose of this study is to probe the often porous frontiers of scientific travel narratives while emphasizing their specific features. How can the systematic practice of resorting to scientific observation according to the precise criteria formulated by the Royal Society of London, go hand in hand with the imprecision and opacity pertaining to literary criteria? How could scientific travel narratives be recognized within the literary field without immediately compromising their essentially referential dimension? This study will therefore shed new light on the nature of scientific travel narratives and the role of the writer as well as the composing of this type of narration. 
 

Thèse inscrite en 2011
Direction : Jean-Viviès

Clémentine BERTHÉLÉMY

Titre : Les associations ethniques dans les universités américaines : entre intégration et communautarisme

Mon travail de thèse vise à reconsidérer le rôle des associations ethniques dans les universités américaines. Par choix, ou par nécessité les minorités ethniques tendent à se regrouper. En effet, un instinct « humain » nous pousse à nous tourner vers ceux qui nous ressemblent. Pour autant, cette tendance n’est pas sans conséquences.
C’est en partant de cette observation générale, validée par une enquête de terrain approfondie, que nous essayerons de savoir si les associations ethniques (Afro-américaines, Asio-américaines et hispaniques) accentuent ou non le phénomène de « self-segregation ». Ces associations culturelles contribuent-elles à l’intégration des minorités sur les campus ou les plongent-elles dans une sorte d’immersion raciale et culturelle, voire de communautarisme, d’où elles ne peuvent s’échapper ? Alors que ces groupes ont pour objectif de remédier à l’isolement des minorités, ne deviennent-elles pas aujourd’hui la cause d’un autre type d’isolement ? Nous tenterons également de comprendre les raisons pour lesquelles un étudiant « choisit » de faire partie d’une association ethnique. Ces raisons diffèrent-elles selon les cultures ?
Le sujet des associations étudiantes n’a encore jamais été abordé d’un point de vue socio-historique, et n’a surtout jamais été regardé comme un possible frein au développement d’une société multiculturelle. Il s’agira donc d’apporter un éclairage nouveau sur les rapports minorité/majorité aux Etats-Unis. En plus de l’aspect théorique, cette thèse se nourrit d’interviews et de sondages réalisés dans plusieurs universités de l’Etat de New-York.

Thèse inscrite en 2010
Direction : Isabelle Vagnoux

Claudia BOUTOULI

Titre : Les politiques pétrolières américaines, françaises et africaines en Afrique après la guerre froide au regard du droit international.

Thèse inscrite en 2005
Direction : Isabelle Vagnoux

Mary BOYINGTON

Titre : Le courant gothique américain et son influence sur la littérature française du 19è siècle

Thèse inscrite en 2010
Direction : Annick Duperray

Martine BURKI (ép PIQUERES)

Titre : La représentation de la femme dans le théâtre irlandais

Thèse incrite en 2010
Direction : Joanny Moulin

Cheikh Yakhoub CAMARA

Titre : Identité et altérité dans l’œuvre de Tsitsi Dangarembga

Direction : Joanny Moulin

Chloé CARBUCCIA

Titre : La relation Canada / Etats-Unis : 1963-1984

Thèse inscrite en 2010
Direction: Isabelle Vagnoux

Christine CARCASSONNE
 

Titre : Under Milk Wood de Dylan THOMAS : repérage de traits pour une traduction oralisée.

Ce projet est une proposition de traduction en français de la pièce radiophonique de Dylan THOMAS : Under Milk Wood (1953). Les constituants de cette pièce « pour voix » ne sont ni ceux d’un texte écrit, ni ceux d’une pièce de théâtre. Dans le texte, se croisent plusieurs genres littéraires, différents personnages et des registres de langue variés. La problématique est de rendre une traduction d’un corpus oralisé, très riche en changements de rythme - tout en tenant compte de la musicalité et de l’oralité de cet univers.

Direction  Claire Pégon

Aurélie CECCALDI

Titre : Les incises de discours rapporté en anglais à partir d'un corpus littéraire.

Ce travail sur les incises de discours rapporté –direct et indirect libre- s’intéresse notamment à la terminologie, à l’emploi, au fonctionnement et aux enjeux narratifs et stylistiques de ces propositions au sein du texte. D’approche essentiellement énonciative, les analyses ont pour support un corpus de textes littéraires choisis en fonction de leur caractère significatif en matière de discours rapporté en général, et d’incises en particulier (certaines périodes ou certains auteurs étant plus représentatifs que d’autres).

Thèse inscrite en 2006
Direction : Mme De Mattia - Viviès

Claude CHABERT

Titre: Thomas Wolfe et le paradis perdu

Marilyn CHAPLEAU

Titre : Des Huguenots au Cap de Bonne-Espérance : acculturation (XVIIe - XVIIIe) et héritage

Myriam CHASSERIEAU

Titre : Les forces armées américaines en Allemagne : occupation, fraternisation et réorientation démocratique

Cette thèse porte sur les activités diplomatiques de l’armée d’occupation en Allemagne, et plus particulièrement sur l’effort de réorientation du peuple allemand après la Seconde Guerre mondiale. La politique d’occupation américaine de l’Allemagne, exposée dans les directives JCS 1067 d’avril 1945, prévoit notamment la mise en place d’un programme de « réorientation » dont l’objectif est d’une part d’éliminer toute doctrine nazie et militariste et d’autre part d’encourager le développement de principes démocratiques en Allemagne. Si en 1945, la fraternisation entre les soldats américains et les Allemands est strictement interdite, à partir de 1946, les contacts sont en revanche fortement encouragés. Ce changement est révélateur d’un tournant de la politique d’occupation américaine, alors que les tensions est-ouest s’intensifient. Rapidement le gouvernement militaire et l’armée américaine entretiennent la vision paternaliste d’un peuple allemand victime du parti national-socialiste et ayant désespérément besoin d’un guide pour montrer la voie de la démocratie. Ainsi à partir de 1946, le gouvernement militaire américain développe une politique de réhabilitation et de démocratisation du peuple allemand. Au cœur de ce programme se situent les soldats américains, que le lieutenant-général Geoffrey Keyes, commandant de la 7ème Armée en Allemagne, qualifie de « democracy’s best salesmen ». Le gouvernement militaire américain espère alors que les relations informelles entre les Américains et les Allemands permettront d’influencer les mentalités. Les contacts informels entre les soldats et la jeunesse allemande se développent dans le cadre du German Youth Activities program (GYA) mis en place par l’Armée américaine en octobre 1946 et dans le cadre des Amerika Häuser, les centres d’information dédiés à la culture américaine. Le sport, la musique, la littérature, deviennent des instruments de réorientation démocratique, mais également de soft power, dans un contexte de guerre froide émergente.

Direction : Isabelle Vagnoux

Sereen CHEIBAN (ép HAWARI)

Titre : Les femmes dans le théâtre de William Shakespeare

Thèse incrite en 2010
Direction : Joanny Moulin

Amandine COEROLI

Titre : Littérature et langage visuel : étude de trois romancières du sud des Etats-Unis (Carson McCullers, Flannery O’Connor, Eudora Welty)

Direction : Annick Duperray

Sabrina COMETTO

Titre : Le détournement de la lettre : le roman féminin et épistolarité au XVIIIème siècle. Une étude de la place de la lettre dans le roman féminin et les réseaux fictifs dans les échanges épistolaires.

Dans l’Angleterre du dix-huitième siècle, l’écriture, la création artistique et la publication restent des espaces à conquérir pour la femme. Revendiquer son désir d’écrire est bien souvent synonyme de dissidence. Néanmoins, certaines femmes s’aventurent courageusement sur le territoire romanesque, tandis que d’autres préfèrent, timidement ou ingénieusement, exercer leur talent dans la sphère privée, autrement dit dans leur correspondance, et entrer dans le monde patriarcal de l’écriture sur la pointe des pieds. En réalité, l’épistolarité occupe une place bien particulière dans ce rapport nouveau à la création. L’objet de notre étude est d’analyser le rapport ambigu qu’entretiennent les femmes avec le genre épistolaire. Nous envisageons de faire l’étude comparative de plusieurs correspondances, qu’elles soient fictives ou authentiques, afin de montrer à quel point, à une époque où la tendance est à nier la femme artiste, épistolières et romancières ont su détourner le rôle premier de la lettre pour en faire un lieu d’écriture et de création à part entière et non plus uniquement une conversation à distance. Si les genres épistolaire et romanesque ne sont pas stricto sensu des genres féminins, ils représentent toutefois pour la femme un espace de liberté qui lui est propre et reste à investir. L’analyse des correspondances entre territoire de l’intime et territoire romanesque nous permettra d’observer les enjeux de l’écriture féminine au cours de cette période. Aussi, nous attacherons-nous à analyser la place de la lettre dans le roman féminin et les réseaux fictifs dans les échanges épistolaires.

Thèse inscrite en 2004-2005
Direction : Claire Davison-Pégon

Patricia CORBIER

Titre : Edward Albee, dramaturge iconoclaste

Etude de son théâtre sous l’angle de l’iconoclastie  la transgression générique (conventions théâtrales, identité, sexualité, bienséances) ; l’interpénétration du réel et de l’imaginaire, du sens et du non-sens ; le théâtre des sens.

Direction : Sylvie Mathé

Audrey COUSSY

Titre : Traduction de la littérature enfantine : enjeux et défis de l’intertextualité

Cette thèse abordera la relation entre traduction et intertextualité, les problèmes théoriques et pratiques qui en résultent ainsi que les possibilités créatrices qu’elle propose, aussi bien au traducteur qu’au lecteur. Cette étude se basera sur un corpus sélectionné dans la littérature enfantine anglophone (par littérature enfantine on entend des textes allant du niveau primaire au niveau secondaire) majoritairement britannique, avec notamment des œuvres de Neil Gaiman, Ted Hughes et du Nonsense (Edward Gorey, Lewis Carroll).
Un des objectifs de cette thèse est de mettre en évidence les échos intertextuels pour mieux comprendre les comportements littéraires, mais également pour faciliter le travail du traducteur grâce à une meilleure connaissance du texte et de son fonctionnement. En repensant les liens entre les textes, le spécialiste est ainsi amené à repenser sa vision de la traduction, et donc sa position en tant que professionnel et chercheur dans ce domaine. Ce sera également l’occasion de s’opposer à une vision de la littérature enfantine et de sa traduction bien souvent trop simpliste et dévalorisante. Avec un intérêt grandissant porté à la traduction et une demande toujours plus importante, le sujet se révèle être plus que jamais d’actualité.
 

Direction : Claire Pégon

Cécile CRISTOFARI

Titre : Les cosmogonies littéraires dans la science fiction et la fantasy (Tolkien, Herbert, Leiber)

Dans la littérature populaire du XXe siècle s'est développé un genre hybride, autour d'une communauté très soudée d'auteurs et de fans. Ce genre est constitué par deux sous-genres bien connus : la science-fiction et la fantasy, différents par leurs thèmes mais présentant de nombreux points communs, dont la création d'un univers de fiction et son exploitation dans des romans et des nouvelles. Cet univers obéit à des mécanismes de création et de fonctionnement précis, en se basant sur des codes tirés à la fois du réalisme littéraire (présent ou historique) et des codes propres à la science-fiction et à la fantasy. Cette thèse se propose d'examiner comment se sont construits ces codes, pour s'intéresser aux pratiques d'écriture actuelles et envisager des perspectives d'avenir pour le genre.

Thèse inscrite en septembre 2009
Direction : Joanny Moulin

Florence DUCROUX-METZGER

Titre : Analyse comparative et diachronique des traductions françaises de l'oeuvre de Coleridge.

Meschonnic soulignait l’importance de l’« inséparabilité entre histoire et fonctionnement, entre langage et littérature », la nécessité de « reconnaître l’historicité du traduire, et des traductions » (Poétique du traduire, introduction). En s’appuyant sur l’analyse des différentes traductions françaises de l’œuvre du poète-philosophe Coleridge, traductions publiées entre 1837 et 2006, nous tenterons de mettre en perspective ces traductions plurielles et les différentes théories de la traduction. Entre théorie de la traduction et pratique du traduire, comment peut-on définir le rôle et la place du traducteur ? La poésie est souvent considérée comme « intraduisible ». Pourtant, la poésie se traduit depuis des siècles. S’agit-il de traduction ou de « transposition créatrice », comme le pensait Jakobson ? Nous analyserons les différents procédés mis en œuvre pour compenser « what gets lost in translation », selon la formule de Robert Frost. En se plaçant dans une perspective comparative, nous examinerons le rôle joué par la traduction dans l’introduction de la poésie et de la pensée de Coleridge en France, ainsi que les échanges intellectuels entre France et Angleterre au moment de la naissance du Romantisme.

Thèse inscrite en 2011
Direction : Claire Pégon (co-direction : Inês Oseki-Dépré)

Stéphane DUPUY

Titre : La relation asymétrique entre les Etats-Unis et la Russie depuis la fin de la guerre froide : entre réalités géopolitiques et visées messianiques.

Thèse inscrite en 2006
Direction : Isabelle Vagnoux

Sahar EL HAS-HASSAN (ép FADLALLAH)

Titre : La Pensée indirecte libre

Direction : Monique De-Mattia-Viviès

Rebecca FRANKLIN LANDI

Titre : Le cinéma de la peur à l’époque du maccarthysme

A la fin de la deuxième guerre mondiale, deux puissances opposées se distinguent : les Etats-Unis et l’Union Soviétique. Winston Churchill, en 1946, parle pour la première fois du ‘rideau de fer’ pour qualifier la séparation du monde en deux blocs, le bloc communiste et le bloc capitaliste. En février 1950 le sénateur du Wisconsin, Joseph Mc Carthy, attire l’attention des médias américains sur ses fameuses listes d’espions communistes présents aux plus hauts échelons de l’administration américaine. La chasse aux communistes de Mc Carthy dure jusqu’en 1954, moment où il s’en prend à l’armée américaine – une faute fatale qui lui coûte sa carrière et sa réputation. Pourtant, un climat de méfiance et de peur perdure bien après la chute de Mc Carthy et tout au long des années cinquante.

En s’appuyant sur les écrits de l’historien Richard Hofstadter, cette étude tentera de montrer la peur paranoïaque qui régnait alors dans la société américaine et surtout la façon dont cette peur se faisait sentir dans les films hollywoodiens de cette époque. Une sélection de films de genres différents permettra une étude approfondie de cette période et des thèmes qui dépassent les simples conventions du genre. Quelle était la représentation de la peur dans ces films ? Dans quelle mesure ces œuvres filmiques soutenaient-elles la thèse officielle des milieux dirigeants ? Montraient-elles une autre vision de l’époque ? Avaient-elles un effet sur le public américain ? Quelle image de la période donnent-elles à un spectateur moderne ?

Direction : Gérard Hugues

David GOLDIE

Titre : L’adaptation cinématographique des romans de J.K. Rowling, J.R.R. Tolkien, U.K. Le Guin et C.S. Lewis

L’adaptation existe depuis les débuts du cinéma. Bernard Bastide reconnait la présence de Perrault dans le cinéma français des premiers temps. Très vite, les cinéastes reconnaissent que représenter un conte ou un livre à l’écran est rentable en termes de rapidité et d’efficacité de production. Pourtant, on ne réalise pas toujours que des films grand public du genre fantastique, souvent adaptés de la littérature enfantine, sont susceptibles de mettre le spectateur face à des débats d’idées. Si nous jugeons souvent la réussite de l’adaptation cinématographique des œuvres littéraires par le seul critère de la proximité au texte source, un film risque de nous décevoir. Néanmoins, la représentation visuelle du texte, qui met davantage en valeur l’essence du récit, suscite souvent des réactions très fortes. Le débat sur l’approche « correcte » suscite également l’idée polémique d’une hiérarchisation des arts, certains étant perçus comme ayant une plus grande importance que d’autres. En même temps, ces choix stylistiques du cinéaste nous obligent à réfléchir sur une question déjà abordée par Aristote et Platon : celle de la nature de l’art et la fonction de l’artiste. L’artiste devrait-il avoir pour but de créer une reproduction parfaite de la réalité, et l’art est-il déjà trop éloigné de l’idée pour pouvoir la représenter ? Qu’est-ce qui est le plus important dans la représentation artistique : l’idée ou l’objet ? Cette étude a pour but de considérer ces questions en ce qui concerne un corpus de films parmi les plus grands succès dans l’histoire d’Hollywood. Nous examinerons la question de l’adaptation ainsi que le problème de la fidélité. En soulignant les différences essentielles entre la littérature et le cinéma, cela nous amènera à une réflexion sur l’essence du fantastique. L’analyse filmique de certains extraits nous permettra de cerner les thématiques communes de ces œuvres et ainsi de comparer les approches des différents réalisateurs concernés. Souvent, au-delà d’une simple condensation des événements, on relève l’expression de différents discours dans l’invention des cinéastes, qui prennent ainsi part à certains débats d’idées.

Thèse inscrite en 2009-2010
Direction : Joanny Moulin

Vaagn GOUTCHIAN

Titre : Vies romanesques : dialogues entre auteurs et personnages dans la littérature anglophone principalement

Direction : Max Duperray

Seyed Ehsan HOSSEINI

Titre : New York à travers l’œuvre de Paul Auster, Georges Simenon et Louis-Ferdinand Céline : une lecture géocritique.

La ville de New York fut toujours une source d'inspiration pour de nombreux écrivains, américains comme étrangers. Tel Paul Auster dans la trilogie New-yorkaise, bon nombre d’entre eux ont écrit sur NEW-YORK… Certains ont pris « Big Apple » comme théâtre de leur projet d’écriture.
Après la Seconde Guerre mondiale, la Littérature adopte pour thème principal et privilégié une réflexion sur l’espace urbain.
La représentation des espaces urbains faite dans les œuvres littéraires est tellement singulière que les différentes approches critiques ont presque toutes la même problématique :
De quelle nature est la relation entre l’espace réel et sa représentation littéraire ?
Parmi ces approches, la « géocritique » est la plus récente. Les travaux de Bertrand WESTPHAL, son fondateur, mettent l’accent sur l’espace regardé et non sur la conscience regardante ; ainsi elle se distingue assez nettement de l’imagologie. Nous nous somme intéressés à la lecture de la ville de New York en tant que référence incontestable des œuvres littéraires du XXe siècle. Notre problématique se rapproche de la « géocritique » en général.
Quelle interaction existe entre le New York dans la réalité (Capitale mondiale, siège de l’ONU et ville frappée par les attentats du 11 septembre 2001), et sa représentation littéraire, tant dans les romans américains que dans les œuvres françaises du XXe siècle…
En ce qui concerne le corpus, nous suivrons le principe fondamental de la « géocritique », à savoir la multifocalisation. C’est pourquoi nous avons choisi trois écrivains, un américain (autochtone) Paul Auster, et deux français (allogènes), Georges Simenon et Louis-Ferdinand Céline… Deux français ayant deux regards opposés sur la ville : Céline, carrément désapprobateur, et Simenon, totalement admiratif. Ces visions multiples se corrigent, s’alimentent et s’enrichissent. Enfin notre corpus favoriserait une étude diachronique parce qu’il s’étend à peu près sur tout le XXe siècle : Céline (Voyage au bout de la nuit) entre-deux-guerres, Simenon (Maigret à New York) après guerre, et Auster (Trilogie New-yorkaise) post-moderne.
Nous avons envisagé un plan initial tripartite.
Notre première partie sera descriptive. En se référant aux passages descriptifs les plus marquants de notre corpus, nous ferons un portrait comparatif de New-York fictionnel.
Dans la deuxième partie, ce portrait sera posé à côté de celui du New-York de la réalité. Nous remarquerons que la relation entre ces deux villes est de type Consensus homotopique (selon la classification de Westphal des modalités du rapport espace réel/espace fictionnel). Dans ce type de rapport, il y a un risque de confusion entre la ville réelle et sa représentation, et que cela peut aboutir à cette conclusion erronée que la fiction ne fait que reproduire la réalité. Il nous faudra démontrer dans cette partie que, non seulement ces romans ne reproduisent pas le New-York tel qu’il existe dans la réalité, mais en le reconfigurant (dans le sens ricœurien) actualisent certaines virtualités nouvelles de la ville jusque là inexprimées, restées inexplorables hors du cadre de la fiction.
La dernière partie sera consacrée à l’étude de l’interaction entre le référent et sa représentation romanesque. Nous pourrons ensuite aborder la question générique du fait que notre corpus (à l’exception du Voyage au bout de la nuit) appartient au genre policier. Nous nous attacherons à montrer que notre recherche peut s’ouvrir sur une perspective plus large qui est la « géocritique » du roman policier déjà explorée par Gabriele Vickermann, et dont nous n’avons pas terminée l’exploration.
De toute évidence, la « géocritique » a encore de beaux jours devant elle… De précieuses études ont déjà commencé à s’y aventurer. Cependant, compte tenu de l’importance de la problématique et de l’immensité du corpus, de nombreuses recherches sont nécessaires, et un long chemin reste à parcourir…
 

Thèse inscrite en 2010-2011
Direction : Joanny Moulin

Julia KERNINON

 Titre : Théorie et pratique de l'interview : The Paris Review (1953-1973)

Cette thèse se divise en deux parties : d'abord l'étude de l'histoire de la Paris Review, de sa fondation à son statut actuel d'institution littéraire, et ensuite celle du matériau unique que représentent les interviews d'écrivains qui y ont été publiées sur une période de plus de cinquante ans. Nous essaierons de comprendre ce qui explique la longévité exemplaire de cette revue littéraire, et également de mettre en évidence sa spécificité. Nous nous pencherons ensuite sur la particularité de la méthode d'interview telle qu'elle est exercée par les journalistes de la Paris Review, avant d'analyser aussi précisément que possible les informations recueillies par ceux-ci auprès des romanciers américains interrogés entre 1953 et 1973, afin d'ébaucher une étude sociologique de la condition d'écrivain, considérée d'un point de vue pragmatique – l'écrivain comme travailleur, par opposition à la vision à tendance mythifiante souvent prédominante. Notre but est de comprendre ce qui, dans le fonctionnement de la Paris Review, a permis l'émergence d'une parole libérée de la part des auteurs, et ce que nous apprend cette parole au sujet de la création et de la condition littéraire.

Direction : Sophie Vallas
1ere inscription en 2011-2012

Christelle KLEIN

Titre : La littérature gay du SIDA aux Etats-Unis de 1984 à 1996. L’oeuvre de David Feinberg, d’Armistead Maupin et de Tony Kushner

Direction Sylvie Mathé

Alice LABOURG

Titre : Gothique et iconographie

Direction : Max Duperray

David LATOUR

Titre : L’éthique écologique chez Henry David Thoreau.

De la littérature à la philosophie politique, les apports de la pensée de Thoreau sont multiples. Il s’est décentré du Transcendantalisme de la Nouvelle Angleterre pour forger une pensée originale et originelle puisque fondatrice des philosophies de l’environnement telles qu’on les connaît actuellement. Puisant dans des pratiques naturalistes solitaires, penser la nature est un acte philosophique porteur de valeurs transférables à l’ensemble des catégories de l’éthique. L’éthique environnementale et animale se fonde sur les notions-clefs de simplicité et de responsabilité : « économiser la nature » c’est non seulement de se comporter de manière juste envers celle-ci, mais cela ouvre également à la voix à une éthique sociétale plus équitable entre les hommes ; par extension, cet ascétisme total est une ligne de conduite envers soi, le monde naturel et les autres qui mène au Bonheur comme ultime vérité.

Direction : Gérard Hugues
 

Annaël LE POULLENNEC

Titre provisoire : Rhétorique du corps au cinéma: étude des images de l’Afrique du Sud.

Marquée par la colonisation et la ségrégation, l’histoire sud-africaine a façonné un rapport complexe au corps. Particulièrement après la séparation systématique des corps que constitua l’apartheid, il est pertinent de s’interroger sur l’existence potentielle d’une remise en question des fonctionnements anciens dans l’époque contemporaine. Le cinéma sud-africain, récemment parvenu sur la scène internationale, sera utilisé comme médium d’une analyse des relations de rupture et de continuité en matière de représentation des corps. Peut-on repérer la persistance de représentations systématiques héritées du passé ou l'émergence de nouvelles rhétoriques dans la mise en scène du corps?

Dans le cadre de cette thèse, on donnera la priorité au regard sud-africain à travers l’étude de la production filmique de la “nouvelle Afrique du Sud”, soit la république d’après la fin de l’apartheid (films sortis à partir de 1995). On pourra cependant également s’appuyer sur des images filmiques plus anciennes, ainsi que sur les films à thème sud-africain produits par un œil extérieur.

L’objectif de cette thèse est de croiser les regards, entre l'analyse filmique et la mise en perspective civilisationniste.

Direction: Gilles Teulié

Emilie LEIBIG

 Titre : Littérature juvénile et mythologie : J. K. Rowling, P. Pullman, R. Dahl et R. Hobb

Ancrée dans la littérature juvénile anglophone du 20ème et du 21ème siècle, cette thèse a pour but de définir les phénomènes littéraires du « best-seller » et de la « Fantasy » telle que la définit J. R. R. Tolkien. C’est au travers des œuvres complètes de J. K. Rowling, P. Pullman, R. Dahl et de R. Hobb qu’il nous adviendra d’aborder la question de ce nouveau courant littéraire populaire.
Les travaux de R. Barthes, C. G. Jung ou encore ceux de J. Campbell nous permettront d’étudier le fonctionnement du mythe (principe actif dans la littérature populaire contemporaine au même titre que dans l’industrie culturelle de la publicité ou encore du cinéma) ainsi que son impact sur le lecteur afin de décoder les procédés de séduction inhérents à ces textes littéraires. Le succès mondial de ces œuvres à mi-chemin entre culture populaire (« cultural studies ») et tradition littéraire demande en revanche une extension du domaine de la recherche. On s’évertuera donc à démontrer l’utilité de ces textes « passerelles » qui sont de nature à renouveler l’intérêt des études littéraires, comme dans l’enseignement par exemple.

Direction : Joanny Moulin

Bruno MARCHIS-MOUREN

Titre : Dérives et paradoxes du mouvement contre la guerre du Vietnam aux Etats-Unis (1965-1975).

Thèse inscrite en 2011
Direction : Gérard Hugues

Wafa MEZGHANI

Titre  : La Voix Du Silence Comme Exprimée Par Des Femmes Cinéastes: Une Lecture Entre les Séquences

Résumé :

Le sujet de la thèse porte sur l’analyse du silence dans des films réalisés par des femmes représentatives de deux cultures différentes. À partir des outils méthodologiques fournis par Fairclough (description, interprétation, explication) et Kress et van Leeuwen (grammaire visuelle), la candidate propose une analyse de type sémiotique, mettant en regard la dimension pragmatique et la dimension culturelle de ces œuvres cinématographiques pour dégager, dans une perspective interculturelle, la fonction du silence —les rapports du taire et du faire taire (silence and silencing) — comme marque de l’injustice sociale, de la discrimination sexuelle et plus généralement de l’oppression des femmes.

English version

The Voice of Silence As Echoed By Female Filmmakers: Reading Between The Shots

Using case studies of American and Tunisian films- this thesis explores some of the manifold states of silence as viewed and filmed by female filmmakers from different cultural backgrounds. The research questions are qualitatively applied to a corpus of films, following Fairclough’s three analytic stages: description, interpretation and explanation, combined with Kress and van Leeuwen’s Visual Grammar. The thesis focuses on the semiotic signs and cinema techniques that represent silence and underpin its pragmatic dimension. It argues that the cinematic expression of silence highly reflects the worldview and agenda of its producers and involves their cultural dimensions.

Keywords: Silence – female filmmakers – semiotic – pragmatic- Visual Grammar-intercultural dimensions.

Co-direction : Sylvie Mathé
Thèse inscrite en 2010,  en co-tutelle avec Mounir Triki, Université de Sfax, Tunisie

Emmanuelle MORNE

Titre : Genèse du mouvement féministe en Grande-Bretagne : de l’éveil des consciences à la naissance d’un militantisme féminin

Dès la fin du dix-huitième siècle, des voix s’élèvent pour défendre la cause des femmes et dénoncer les inégalités dont elles sont victimes par rapport aux hommes au sein de la société britannique.
On peut songer, notamment, à Mary Wollstonecraft dont le célèbre pamphlet, intitulé : A Vindication of the Rights of Woman est publié en 1792.
Néanmoins, si les arguments avancés par Mary Wollstonecraft rencontrent un écho certain, on ne saurait parler, à la fin du dix-huitième siècle, de naissance du mouvement féministe en Grande-Bretagne.
Ainsi, ce n’est que vers les années 1850-1860, dans le contexte de la Révolution Industrielle et des bouleversements qu’elle engendre au niveau de la société, que se constitue, progressivement, le mouvement féministe en tant que tel. Et, c’est dans le cadre de la campagne pour le droit de vote des femmes, que ce mouvement féministe, prend de l’ampleur et s’exprime de manière parfois radicale.
Cette thèse aura pour objet de retracer et d’analyser le cheminement qui a conduit à l’émergence du mouvement féministe en Grande-Bretagne.
Comment la prise de conscience féministe s’est-elle traduite dans les faits pour aboutir à la naissance d’un mouvement féministe structuré et organisé ?
De quelle manière s’est opérée la transition entre le combat des femmes pour la défense d’autres catégories d’êtres humains opprimés et celui pour la défense de leurs propres droits, en tant que femmes ?
Il s’agira également de mettre en lumière certains aspects du mouvement féministe auxquels la recherche s’est parfois moins intéressée et, notamment, la contribution active de certains hommes au combat mené par les féministes pour l’égalité des droits entre les sexes, sachant que le rôle joué par les hommes n’apparaît souvent qu’en filigrane dans l’histoire du féminisme, telle qu’elle a été écrite jusqu’à présent.

Thèse inscrite en 2010
Direction : Gilles Teulié

Adel NOUAR

Histoire et mémoire dans la littérature post 11 septembre (titre provisoire).

Cette thèse se donne pour objectif d’analyser, dans des romans américains qui furent publiés (et le sont encore) à la suite des attaques contre les Etats-Unis en 2001, les différents échos à d’autres périodes ou événements traumatiques du XXè siècle. Le 11 septembre est souvent associé, selon les auteurs, à des périodes clés de l’histoire américaine, telles que la Seconde Guerre Mondiale, la guerre du Vietnam, ou encore l’Amérique d’après le Watergate. A travers des textes très contemporains, et très différents tant stylistiquement qu’idéologiquement, l’histoire du pays et sa littérature entrent en un système d’échos et résonnent au-delà des comparaisons. La mémoire traumatisée de centaines de personnages devient un réseau qui brouille la linéarité de l’histoire : on a recours au passé pour narrer le 11 septembre, mais aussi, et de manière étrange, au 11 septembre pour narrer le passé.

Thèse inscrite en 2011
Direction Sophie Vallas
 

Andreas PICHLER

Titre : Le Bloomsbury Group et son dynamisme spatial au paysage moderne de Londres

Cette étude du célèbre Bloomsbury Group à Londres au début du siècle dernier met en avant une double dynamique spatiale à l’œuvre dans leurs écrits. Dans un premier temps, il sera question de voir comment les œuvres différentes publiées par le groupe abordent et représentent la ville de Londres. Dans les nouvelles, les romans, les essais critiques et les biographies, les auteurs ne cessent de varier les portraits et les représentations spatio-temporelles de la ville. Dans un second temps, la notion géographique dans un contexte plus vaste sera analysée. En effet, si le Bloomsbury Group est associé avec un quartier précis de Londres – le Bloomsbury autour de la British Museum, au sud de St. Pancras – les membres sont, de par leurs origines géographiques, leurs intérêts intellectuels et leurs activités d’édition (par exemple la Hogarth Press), en constante association avec les courants littéraires et intellectuels de toute l’Europe, en particulier avec ceux de la France, de l’Allemagne, de l’empire d’Autriche-Hongrie et de la Russie. Il conviendra donc de peser l’importance des échanges et d’évaluer leur pertinence à la fois pour le modernisme britannique et pour les courants modernistes en général.
Les auteurs qui dominent la scène moderniste londonienne dans les années 1910-1930 (Virginia Woolf, Lytton Strachey, Leonard Woolf, Clive Bell, Roger Fry, Duncan Grant, etc.) étaient tous directement impliqués dans les courants littéraires et artistiques d’avant-garde. Cette thèse viendra donc tisser des liens nouveaux entre l’histoire littéraire, l’histoire de l’art et l’histoire des idées, en les encrant fermement dans leur site et leurs réseaux de publication. L’originalité dans cette approche se trouve dans l’entrecroisement d’un tissu de conjonction entre géographie réelle, géographie imaginaire et géographie de fiction afin de passer au-delà d’une analyse classique des aspects esthétiques et formels.

Direction : Claire Pégon
 

Carole NORMAND

Etudes de relations entre aliénation, dérives linguistiques et création littéraire.

Direction : Monique de Mattia-Viviès

Raphael RAVAZ

Titre : Le mouvement Tea Party et l’histoire de l’opposition américaine aux politiques économiques publiques : manifestation d’un populisme conservateur ou philosophie politique ?

Depuis 2008 et la mise en place de politiques économiques d’inspiration keynésiennes d’une ampleur sans précédent depuis la grande dépression, un mouvement populaire aux revendications à la fois libérales et conservatrices s’est construit autour du thème de la dénonciation des élites. Ce mouvement revendique une filiation idéologique avec les participants de la Boston Tea Party de 1773, qui se sont soulevés contre la politique fiscale hégémonique de l’empire britannique. Jusqu’à 2008, ces mouvements de rejet d’une certaine forme d’étatisme s’étaient manifestés de façon récurrente dans la vie politique américaine avant de s’étioler. Il reste à déterminer si les Tea Parties actuelles constituent un mouvement de contestation temporaire voué à disparaitre ou si elles représentent une force politique nouvelle symptomatique d’une transformation idéologique profonde susceptible de provoquer des bouleversements durables.

Thèse inscrite en 2010
Direction : Gérard Hugues
 

Laetitia RECH

Titre : L’écriture du voyage ou le voyage de l’écriture : l’art de la nouvelle chez E.M Forster, Katherine Mansfield et Virginia Woolf au contact de l’influence étrangère

Le groupe de Bloomsbury, à travers la multiplicité de ses acteurs, est né dans un contexte culturel florissant et les auteurs étudiés se sont toujours intéressés aux autres arts et aux autres cultures, favorisant ainsi une constante interaction. C'est pourquoi nous allons examiner dans quelle mesure ce foisonnement a influencé les œuvres de Edward Morgan Forster (1879-1970) et Virginia Woolf (1882-1941), tous deux anglais, ainsi que Katherine Mansfield, néo-zélandaise (1888-1923) donc appartenant à cet ailleurs géographique, à cet entre-deux dont son écriture portera les traces, initiant ainsi le thème protéiforme du voyage (sur un plan à la fois littéral et métaphorique). Cependant, Katherine Mansfield et E.M Forster se situent souvent dans une relation de questionnement et de contestation face au « Bloomsberries », positionnement à la lisière qui, lui-même, est une forme de voyage.
L'émergence du modernisme va de pair avec une refonte des pratiques littéraires antérieures et la nouvelle apparaît comme une forme jusqu'alors peu explorée dans le champ culturel britannique. C'est ainsi que E.M Forster, Katherine Mansfield et Virginia Woolf se sont tournés vers les littératures étrangères (russe, française, allemande et chinoise, notamment) entre recherche d'un modèle et émancipation vis-à-vis de la tradition. Ce qui nous conduit à une interrogation quant à la nature de la nouvelle : est-ce une simple ébauche menant au roman proprement dit, un pur exercice de style ou un genre à part entière? Mais au-delà de cette redéfinition générique s’amorce une remise en question au niveau ontologique qui nous conduit à envisager le voyage comme l’illustration d’une perte de repères.
Notre étude prend pour point d'ancrage l'année 1903, date de publication de la première nouvelle de Forster "Albergo Empedocle", précédant le départ de Leonard Woolf pour l'Inde, puis la publication des nouvelles de Woolf et Mansfield par la Hogarth Press, créée en 1917 et dont la naissance a révolutionné la conception de l'objet texte tout en instillant les notions d'indépendance et de liberté notamment à travers la publication et la traduction d'auteurs étrangers (parmi lesquels Tchekhov et Freud). Tout ceci participe de ce foisonnement intertextuel dont la publication de l'essai Das Unheimliche pose véritablement la question du voyage de la littérature, non seulement à travers la définition de l’uncanny mais aussi à travers le rôle de la presse – dans son aspect matériel tout d’abord – comme porteur d’étrangeté au sein de la domesticité, faisant de la nouvelle un genre d’exportation et d’exploration.

Direction : Claire Pégon

Zhor SANHAJ
 

Titre : La conversion à l’islam aux USA: le cas des minorités immigrantes.
 

Dilemme: Que veut dire être Arabe-Américain et Musulman Américain ? Quelle est la place de l'islam dans leur identité ?
Le cas des convertis aux USA : Les chrétiens, les hispaniques et autres minorités. Comment ces différentes communautés arrivent à trouver un accord sachant que pour se faire ils doivent se débarrasser de leur particularisme culturel ? Dans ce cas il faut regarder ce que dit le livre, donc retour au fondamentalisme, ce qui pourrait impliquer un rapport de force entre les convertis et ceux dont l'islam a toujours été la religion.

Thèse inscrite en 2010
Direction : Gérard Hugues

Hélène SCHWITZER

Titre : Le « Théâtre du Développement » dans l’Afrique post-apartheid : défis, pratiques et esthétiques

Depuis la fin de l’apartheid, l’Afrique du Sud est entrée dans un vaste processus de reconstruction nationale, mobilisant diverses composantes de sa société. Ainsi, le théâtre sud-africain participe de cet effort, étant progressivement passé d’un mode de revendication à un outil de réconciliation. Une double mission semble donc être au cœur des pratiques théâtrales contemporaines : assumer le passé pour pouvoir en guérir, mais aussi s’emparer du présent en définissant les termes d’une société nouvelle. Cette vision active du théâtre est reflétée par l’émergence en Afrique du Sud d’un « Théâtre du Développement » ensemble de théories et de techniques inspirées notamment par les travaux de Brecht, Paulo Freire et Augusto Boal. Perçu dans son potentiel didactique et thérapeutique, le théâtre est ici considéré comme moyen de promouvoir des valeurs fondamentalement humanistes permettant à la communauté de prospérer harmonieusement. A travers l’expérience théâtrale, l’individu, puis le groupe et enfin la nation toute entière sont enjeux de changement. Ainsi, en organisant des représentations mais aussi des ateliers dans divers microcosmes de la société (écoles, hôpitaux, prisons), les artistes cherchent à créer un espace de libération du corps et de la parole pour permettre à chacun de prendre ses responsabilités en tant que membre de la collectivité. Dans une société confrontée à de nombreux défis, comme le SIDA, les violences sexuelles, le racisme ou l’homophobie, le « Théâtre du Développement » témoigne d’une volonté de lutter contre le fatalisme en se mettant au service d’une conscientisation générale. Enfin, au-delà de l’ambition de favoriser l’unité nationale, il s’agit aussi de trouver une voix spécifique au théâtre sud-africain, qui puisse synthétiser les éléments d’une culture hybride et en promouvoir l’originalité. Ainsi, face à l’importance culturelle et politique de ce mouvement théâtral en plein essor, mon projet est d’en étudier les enjeux, les pratiques et les choix esthétiques selon une approche à la fois littéraire et sociologique.

Direction : Gilles Teulié

 

Livia SEGURADO NUNES

Titre : Shakespeare in Brazil: translations, adaptations and reappropriations

« Shakespeare au Brésil » se situe au carrefour des études littéraires, comparatistes, théâtrales, et anthropologiques. La représentation « populaire » des pièces de Shakespeare au Brésil est un objet d’étude inédit, éphémère, en perpétuelle mutation, où se mêlent les arts du cirque, la ferveur religieuse, et les traditions carnavalesques. Cette thèse ne se contentera pas d’une réflexion théorique sur la nature des adaptations shakespeariennes au Brésil, elle devra également s’appuyer sur un important travail d’archives dans le but de retrouver les traces de productions parfois uniques, ainsi sur un travail d’observation sur le terrain.
Shakespeare s’est tout d’abord imposé au Brésil à travers ses élites, qui assistaient à des spectacles adaptés à partir des traductions/réécritures du français Jean-François Ducis. Le peuple, lui, n’avait pas accès aux pièces du dramaturge anglais. En 1928, le « manifeste anthropophage » d’Oswald de Andrade transforme durablement les mentalités brésiliennes : le Brésil s’émancipe alors véritablement de son statut d’ancienne colonie pour cannibaliser les traditions européennes et prôner le métissage des cultures. Shakespeare se trouve de ce fait complètement réinventé par un pays en mouvement. Aujourd’hui, des productions brésiliennes se servent de Shakespeare comme d’une icône de la culture érudite afin de légitimiser la culture populaire et de résister à l’imposition d’une hiérarchie culturelle par les élites, cela avec un tel succès que le Brésil exporte désormais à son tour ses propres productions théâtrales à l’étranger.

English version

"Shakespeare in Brazil" is an interdisciplinary research at the crossroads of anthropology and literary, comparative, and performance studies. Brazilian "popular" theatre productions of Shakespeare are, in fact, an unusual object of study that is also ephemeral, constantly changing, combining circus arts, religious fervour, and carnival traditions. This thesis will not merely be a theoretical reflection on the nature of Shakespearean adaptations in Brazil; it will also count on archival work to find traces of some unique productions, as well as on observation in situ to obtain interviews, first-hand accounts, etc.
Shakespeare was first imposed in Brazil through its elites, who attended performances adapted from translations/rewritings by the French Jean-François Ducis. The ordinary people did not have access to the English playwright’s works. In 1928, the "Anthropophagic Manifesto" written by Oswald de Andrade permanently changed Brazilian mentality: Brazil then truly emancipated from its former status as a colony to cannibalize European traditions and promote its mixed nature. Shakespeare has thus been completely reinvented by a changing country. Today, Brazilian productions are reappropriating Shakespeare as an icon of erudite culture in order to legitimize popular culture and to resist the imposition of a cultural hierarchy by the elites. They have been so successful that, in an ironic turn, they now export their own theatrical productions abroad.
 

Thèse inscrite en 2012
Direction : Sophie Chiari

 

Delphine SOULARD

Titre (provisoire): John Locke et les Huguenots du Refuge.